《脫口秀大會》第三季,大魔王周奇墨兩次被淘汰,到底冤不冤?
《脫口秀大會》第三季賽事正酣,被很多人稱為大魔王的周奇墨再次被淘汰。
之所以說再次,是因為此前入圍賽的時候,他就因為主動提出與呼蘭PK而惜敗,後來經過領笑員羅永浩爭取回歸賽場。而此次淘汰賽繼續,周奇墨再度遭遇呼蘭,還有新人何廣智,卻又因呼蘭穩定發揮何廣智超常發揮,再一次出局。
被節目組塑造為奪冠熱門人選的周奇墨就此止步,到底冤枉不冤枉?
一
脫口秀或者說單口喜劇,在國內發展其實還沒有多少年,如果從《今晚80後脫口秀》節目開播算起,到現在也不過八年時間。
脫口秀最早在北京、深圳等地的酒吧出現,從小范圍演出到比較大的商演,再到《脫口秀大會》、《吐槽大會》這樣的線上節目,而今在國內主要形成兩大陣營或者說兩個廠牌:李誕、王建國等人所在的笑果文化,還有周奇墨、石老板等人所在的單立人喜劇,前者在上海,後者在北京。
盡管北京的脫口秀行業起步非常早,周奇墨、石老板、郝雨等人也深耕脫口秀這塊土地多年,在脫口秀圈都有良好的口碑,但對於全國大部分觀眾來說,他們還是更熟悉李誕、池子、建國、思文、呼蘭,也就是笑果文化的演員。
原因是什麼?就是因為笑果文化盡管也在全國多地佈點進行線下演出,但同時還大力制作《吐槽大會》、《脫口秀大會》等節目,使得旗下很多演員由於經常拋頭露面,和觀眾混瞭一個臉熟,多位演員也獲得觀眾的喜愛。對於很多觀眾來說,一說到脫口秀他們首先想到的就是李誕、池子。
而對於北京的單立人來說,他們更註重線下演出。周奇墨、石老板等人平時的演出機會非常多,大多是在酒吧或者一兩百人的小場地,精心打磨自己的段子,一場一場地進行表演。對於北京的脫口秀觀眾來說,隻要到過現場一般都會被他們各具特色的表演吸引,但由於場地有限時間有限,北京的線下演出再頻繁,也不可能像線上節目那樣快速、廣泛而持久地擴大脫口秀和演員的影響。因此對於北京之外的觀眾們來說,他們對北京的演員是陌生的,盡管他們很多人都出口不凡。
從概念上來說,單立人和笑果文化的提法也截然不同。按理說 stand-up comedy這種喜劇舶來品,按單立人的規矩翻譯成單口喜劇更為妥帖,但笑果文化一直把它稱作脫口秀,前有《今晚80後脫口秀》,後有《脫口秀大會》,脫口秀的名稱如今也被更多觀眾接受。其實脫口秀最早是Talk Show的音譯加意譯,它是指談話節目而非一個人站在臺上表演喜劇。
二
相對來說,北京脫口秀演員的知名度幾乎都不如上海的演員,但這並不代表他們的表演能力低於對方。況且有些演員就是從北京被笑果文化的人發現,而後才去上海發展而走紅的,比如池子和卡姆,也包括在《脫口秀大會》第三季表現亮眼的楊笠。
除瞭演員是否容易成名的區別,線下演出和節目演出還有什麼不同?
線下演出由於影響范圍小,演員是經常進行很多風格探索的,可以表演一些比較火爆風格的段子,也可以表演一些比較溫和的段子,不把觀眾逗得哈哈大笑,能把他們逗得會心一笑也不算失敗。而且由於每一場的觀眾不容易完全重合,演員們的演出頻率又高,很多時候他們可以講一些過去說過的老段子,不斷將它們進行打磨,為進行一個小時的個人專場表演做儲備。
線上節目就不一樣。節目一般都追求火爆效果,講起來四平八穩盡管也比較幽默但不容易引發強烈效果的段子,在節目中就不太受到歡迎,後期隻能加入虛假的罐頭笑聲。拿著手機看的觀眾並不在現場,不容易被氣氛感染,同時期待又高,因此也往往感到失望。
隻能引發觀眾會心一笑的表演,在劇場內不算失敗,但在節目當中就意味著失敗。另外節目需要不斷更新,傳播范圍非常廣,演員講過的段子除瞭有意點一下,肯定是不能重新啟用的,因此對快速創作的要求非常高。而且參加節目較多的演員,也並不把個人專場演出當作一件大事。
三
在這樣的背景下,周奇墨作為北京脫口秀的代表,來參加《脫口秀大會》。《脫口秀大會》此前舉辦過兩屆,一般都是笑果文化自己的演員進行角逐,此次算是引入瞭廠牌競爭,將友司的演員也請到現場,最為突出的就是周奇墨,還把他塑造為大魔王。
這些年裡,周奇墨的線下演出我看過多次,他做主持人的場次也看到過幾次,他參加的電臺聊天節目也聽過不少。周奇墨對脫口秀素有研究,從理論到實踐都穩紮穩打,自創瞭一種觀察式喜劇。
周奇墨的很多表演素材都來自他對生活細致的觀察,然後真實又誇張地對這些細節進行模仿。我印象最深的,是他仿學他父親上網的場景,臺詞、表情和動作都非常到位,讓很多見長輩上過網的人都感同身受,不由得笑出來。
除瞭觀察式表演,他還擅長進行邏輯推演,比較典型的比如這次在《脫口秀大會》的舞臺上,他說起像他這樣的高個子,在籃球發明之前沒有任何價值,無所事事湊在一起才發明瞭籃球。
不管觀察式還是邏輯推演,周奇墨的表演都不屬於炸裂式演出,和李誕、龐博等上慣節目的演員相比,風格要溫和很多。
如果拿相聲演員的表演做一個類比,周奇墨相當於在臺上總是娓娓道來的文哏演員,就像擅長說《歪批三國》的蘇文茂,信息量是足夠的,讓人聽上去也饒有興趣,但不太容易引發爆笑。
李誕、池子等人,就像相聲演員裡的高英培,或者表演包袱兒密集的相聲時的郭德綱,他們不滿足於觀眾的淺笑微笑,要的是他們山崩地裂的大笑。
四
這樣說起來,《脫口秀大會》這樣的舞臺適合什麼樣的演員,不適合什麼樣的演員,也就不必多言。周奇墨的文本和表演盡管被很多業內演員稱道,但就像大多數相聲演員尊重蘇文茂一樣,蘇大學問的表演絕對不能忽視,但到瞭這樣追求演出效果的節目當中,過於溫和的表演註定會吃虧。
另外在內容方面,周奇墨此次也有些選擇不當。此前關於買感冒靈的內容相對合適,很多人都有這樣被藥店忽悠的經歷,經過他一番誇張的描述,加上進藥店像進超市一樣的錯位邏輯推演,觸發瞭現場觀眾的熱情。
不過對陣呼蘭與何廣智這一場,講童年趣事實在不算一個好主意。實力從來不弱的呼蘭拿出自己壓箱底的段子,何廣智關於美醜和坐地鐵的段子引發那麼多共鳴,周奇墨再講對很多女觀眾來說基本無感的童年往事,很難引起她們強烈的興趣。
在這種淘汰賽的關鍵時刻,即使不講對自己來說勉為其難的火爆段子,至少也要講一些輸出性更強更容易感染觀眾的內容才是。
這就像有一年德雲社大型商演,郭麒麟作為助演表演瞭一段文哏作品《陰陽五行》。這樣的作品在小劇場表演還不至於過溫,但在幾千人的大劇場上演效果就非常冷,氣氛馬上就降瞭下來,事後郭德綱嚴厲批評郭麒麟選擇作品不利。
五
線下演出那麼多年,周奇墨不可能沒有其他儲備,之所以還繼續這樣表演,可能是一種歷來的自信,也可能是輕視瞭同組的新人何廣智,由此認為自己即使不會晉級至少也會待定。
另外從節目組的角度來說,他們更願意把節目做得更具戲劇性,比賽讓觀眾看上去顯得一波三折。對於笑果文化來說,周奇墨畢竟是一個外來者,把他塑造成冠軍的熱門人選,而後又遭遇各種挫折,容易讓觀眾被“劇情”吸引,同時也證明效果自己的演員實力不弱。
比賽選手的去留,最主要肯定是由他們的現場表現決定,另一方面也與觀眾對他們的熟悉度有關。絕大多數現場觀眾都來自上海,他們更熟悉笑果的演員,不熟悉客場作戰的周奇墨。如果同一場競技周奇墨和其他人水平相當,手握投票器的觀眾會傾向於把票投給熟悉的演員。這也是其中一個因素。
六
但不管怎麼說,同組三人的這場比賽,周奇墨的內容展示和現場表現,精彩程度都不及呼蘭與何廣智,因此他止步於此也算不上冤枉。
事到如今,周奇墨在短短時間內已經兩次被淘汰。按照比賽規則,接下來他也不是沒有被復活的可能。如果真的有這樣的機會,周奇墨就應該從他多年積累的段子庫中選擇風格相對活躍的內容,用更為精彩的表演為自己的實力正名。